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牛筋琴

浙江省的传统乐器

牛筋琴，又称唱词琴，是浙江省平阳县的传统弦鸣击奏乐器，平阳为牛筋琴的原产地，为温州鼓词的核心伴奏乐器^[4]^[8]。关于其首创者有平阳鼓词艺人陈昌牌与瑞安彭阿元等不同说法^[13]。清光绪年间由平阳鼓词艺人陈昌牌受弹棉弓启发研制，初为五弦^[1]^[4]^[6]，20世纪初出现，至20世纪50年代已发展为十余根弦^[9]，后逐渐增加至十二弦、十六弦等^[10-12]。

琴体呈扁长方形，长62厘米、宽32厘米、厚3.8厘米，制作包含琴弦与琴架两大流程：琴弦以牛筋为原料经24道工序制成；琴架制作包含削木、装框、上琴弦、安竹码等步骤，材料采用梧桐板和红硬木^[1-2]^[4]。1982年，牛筋琴在全国曲艺优秀节目（南方片）观摩演出中受到专家关注^[17]。2007年6月5日，牛筋琴制作技艺被列入浙江省第二批非物质文化遗产名录，项目保护单位为平阳县非物质文化遗产保护中心，代表性传承人包括金可春、陈洪桧等^[16]。2018年，牛筋琴制作技艺被纳入温州市“带薪学徒”项目以培养青年传承人^[14-15]。浙江省级非遗代表性传承人王晗华在“中国浙江·全国曲艺观摩交流展演”中使用牛筋琴伴奏演出^[19]。如今亦有爱好者自行购买牛筋琴练习^[12]。因温州鼓词从业者减少，制作技艺面临工匠流失、传承困难的危机^[3]^[7]。

中文名: 牛筋琴
别名: 唱词琴

分类: 乐器
地区: 浙江省平阳县
誉称: 天下第一琴

基本含义

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牛筋琴，又称唱词琴，是浙江省平阳县的传统弦鸣击奏乐器，为温州鼓词的主要伴奏乐器。根据其形态及奏法，它属于弦鸣乐器或击弦鸣乐器。^[4]^[10]^[16]

其音色浑厚、柔美，高音区响亮清脆，传音很远。琴弦采用黄牛背筋经多道手工工序制成，琴箱（共鸣箱）用硬木（如色木或回木）制成，面板用梧桐木制成拱形，背板可活动装卸。演奏时，用敲击书鼓的鼓楗或小竹杆敲击琴弦发音。^[10-11]^[17]

发展历程

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清光绪年间，平阳鼓词艺人陈昌牌受弹棉弓启发，研制出第一张五弦牛筋琴，能发出宫、商、角、徵、羽五音，最初主要作为艺人换气时的过渡。^[4]^[12]^[17]^[20]^[23-24]

牛筋琴问世后，经过各地鼓词艺人的实践和改进，弦数逐渐增加，从五弦增至七弦、九弦、十三弦、十六弦乃至二十弦，音域得到扩展，能够演奏更加婉转多变的音乐，促成了唱腔音乐的进一步发展。^[9]^[12]^[17]^[20]^[22]

关于牛筋琴的首创，有说法称瑞安彭桥的彭阿元也可能受弹棉弓启发而首创；瑞安大沙堤的万茂盛将绞钉琴改为用铜螺丝固定及调音的“螺丝琴”，这一改进成为后世样板；鼓词名师郑明钦为牛筋琴的试制改革投入大量心血，曾与工匠共同钻研制作工艺；瑞安城关的乐器工匠彭友兴及其子彭锦煌家族世代为艺人制作牛筋琴，在温州一带享有盛名；瑞安文艺工作者胡光泽等人后续改进，增加弦数、安装涡纶涡杆方便调节，后来有人尝试将电子琴的原理融入牛筋琴。^[13]^[27]

现代常用的牛筋琴为扁长方形，琴长62厘米、宽32厘米、厚3.8厘米，弦数多为十二至十六根；2007年，“平阳牛筋琴制作技艺”被列入浙江省第二批非物质文化遗产名录；为保护该技艺，2018年温州市将其纳入“带薪学徒”项目。^[1]^[5]^[10-11]^[14-17]^[20]^[25]

基本特征

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牛筋琴琴体呈扁长方形，长62厘米、宽32厘米、厚3.8厘米^[16-17]。

牛筋琴结构主要包括琴弦、琴框、面板和背板^[10]。琴弦以黄牛背筋为原料经手工制成^[11]^[17]；琴框一般采用色木或回木等硬木；面板选用梧桐木制成拱形^[10-11]；背板为活动设计，可装卸^[10]。

牛筋琴最初为宫、商、角、徵、羽五声音阶^[12]^[21]^[24]，后经发展增加了半音阶，弦数也从最初的五弦逐渐增至十二弦、十六弦乃至十八弦^[10]^[22]^[24]。

牛筋琴的校音螺丝安装在共鸣箱（琴框）内侧，用于调节牛筋弦的松紧；每条琴弦下方设有竹码子，演奏时使用鼓楗或小竹杆敲击琴弦发音^[10-11]。

牛筋琴的音色浑厚、柔美，高音区比较响亮清脆，传音很远^[10]^[17]^[24]。

制作

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牛筋琴的制作技艺传承分琴弦制作和琴架制作两个方面。

牛筋琴

牛筋琴采用纯手工制作，包括琴弦制作和琴架制作两大工艺流程。琴弦以牛筋为原料经过选、锤、刮、洗、泡、晾等24道工序制成；琴架材料为梧桐板和红硬木，制作过程包括削木、装框、上琴弦、安竹码等步骤。^[1-2]^[4]

琴弦（牛筋弦）制作技艺传承

鳌江镇金可春作坊“金发盛号”牛筋弦制作技艺始于明代，牛筋弦原用于弹棉弓。金氏牛筋弦制作技艺传承至今已有13代，第10代金阿昌；第11代金凤龙；第12代金可春；第13代金衍伟、金衍华。自第11代传人金凤龙（又名牛筋龙）开始挑选细牛筋弦当作琴弦用于制作牛筋琴。琴弦原料取自本地健壮黄牛背上的牛排筋。制作过程主要包括取筋、剔肉、敲捶、泡洗、晾干、分丝、搓线等24道工序。^[1]^[4]

琴架制作技艺传承

牛筋琴琴架一般都是圆木师傅制作，水平较高者为昆阳镇水亭莲大村陈洪侩家族。陈洪侩不仅能制作琴架，而且会演唱温州鼓词，鼓词艺人都约他定制。琴架所用材料为无疤痕的梧桐板（用作面板和底板）和红硬木（用作琴边框架）。标准牛筋琴尺寸为长62厘米、宽32厘米、厚3.8厘米。^[1-2]

陈氏琴架制作技艺已传承4代，即陈年顶——陈卯弟——陈洪侩——陈德校。

2007年6月5日，牛筋琴制作技艺被列入浙江省第二批非物质文化遗产名录。^[1]^[5]

应用

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牛筋琴是温州鼓词的主要伴奏乐器，与扁鼓、三粒板、小抱月等配合使用^[11]^[16]^[18]^[22]。

鼓词艺人在演唱时，利用敲、弹、拉、捺、划等技巧演奏牛筋琴，发出宫、商、角、徵、羽五个浑厚、柔美、响亮的乐音^[17]^[20]^[22]。

牛筋琴的伴奏主要是主旋律伴奏，大致可分为前奏和间奏。具体包括前奏、间奏、过场声、模拟音以及插曲牌等，用以增强艺术表现力，模拟角色对白或自然音响效果^[17]^[27]。

在现代，牛筋琴不仅用于传统鼓词表演，也出现在曲艺观摩、音乐会等场合。例如，在1982年全国曲艺优秀节目观摩演出中，牛筋琴成为演出亮点；在“中国浙江·全国曲艺观摩交流展演”等活动中也有使用^[17]^[19]。

保护价值

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牛筋琴的制作技艺在历史、文化、实用和工艺等方面皆颇具价值。从历史价值而言，自清光绪年间研制成功，至今已有100多年历史，作为一种重要的曲艺文化载体，为温州地区文明传播和温州鼓词传承发展起着不可忽视的作用。从工艺价值而言，制作工艺独特，全部采用手工技艺制作，其造型、音质与功能皆得到曲艺专家的肯定和赞赏。

由于外来音乐和时尚流行音乐的兴盛，急剧改变了中国城乡大众音乐的欣赏方式、口味和习惯，温州鼓词受到强烈冲击，并正在经受迅速损毁、流失的严峻考验。因牛筋琴的使用局限于温州鼓词，而如今温州鼓词从艺人员为数不多，且一部牛筋琴可使用10至20年，因此市场萎缩，经济效益不佳，致使工匠流失、传承乏人，牛筋琴的制作技艺濒临危机。

相关研究

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牛筋琴作为伴随温州鼓词而产生的特有手工艺品及伴奏乐器，其起源、形制演变、演奏技法及音乐特色是学术研究的重要方向。研究表明，牛筋琴产生于清光绪年间，由艺人陈昌牌首创五弦琴，后经管华山、郑星淦等艺人发展，弦数增至九至十三弦，并扩展为七声音阶，采用铜螺丝调音，流传至今的常见为十二至十六根弦。其音律最初为宫、商、角、徵、羽五声，后增加“4”、“7”半音阶^[21-22]。演奏时用竹棒敲击单弦，音色响亮、清脆、悠扬，能有效增强鼓词叙事的艺术表现力^[21]。

此外，有学术论文从牛筋琴的伴奏切入，以温州鼓词的艺术特色为着眼点，对其音乐结构、音调、板式以及鼓词的词目和韵文等进行了专门分析，以彰显这一曲艺形式的艺术魅力^[26]。

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