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社会福祉法人職員の視点から・亜月ねね『みいちゃんと山田さん』アニメ化に関する騒動について

「最初に自分の職業なり属性なりを断り書きの様に書いてから内容に入る記事」というのが正直嫌いだ。

「私は精神科医で」「私はADHDで」「私は発達障害で」「私は作家で」とか、今回の件でも様々な人が様々な立場で発信しているし、自分もXで呟いたりしてみたけど、こういう「お前はどの立場で喋ってるんだ」という事が問われる状況に「私はこの立場で言っている」という返し方をしなければならないのは窮屈だし、持論に説得力を持たせようとして職業を持ち出すのは割と姑息だと思う。

　で、『嫌いだ』『姑息だ』って言っておきながら、何で自分でもやらなきゃいけなかったのかというと、今回の問題については『表現の自由』だとか『人権（障害当事者の人権だけでなく、作者や支援者といった広い範囲の人権を含む）』といった、それ単体でも重大な問題がいくつか混ざり合い、入り組んでいて、今の自分がどの立場から喋っているのかというのを明記しておかないと他人には響かないな、と思ったからだ。そして、「漫画や小説の読者」「アニメの視聴者」「成人男性」といった自分の属性の中から『社会福祉法人職員』というひとつの属性を選び、その視点から物を書く事にしたのは、「同じ視点を持っている人が少ないだろうな」という単純な理由だったりする。複雑な問題について語る時、全体像を把握するには多角的な視点があった方が良い。

　ただ、この「社会福祉法人職員」という視点から語る事には難があって、それはXで書いた通り『守秘義務に縛られる』という事と、「自分の中のひとつの属性を選んで語る以上、そこから離れた事は書けない」という事だ。

　実際、漫画や小説の読者としての自分は「表現の自由なんて仰々しい事を言わなくても、作者は自由に作品を書き、世に出せる状態であるべきだ」と思っているし、『みいちゃんと山田さん』（以下『みい山』）でもそれは同じだ。『みい山』を発禁にしろとか、アニメ...

社会福祉法人職員の視点から・亜月ねね『みいちゃんと山田さん』アニメ化に関する騒動について

2026/8/2に公開

荻上チキsession『特集・やまゆり園事件から10年～荻上チキの取材報告』を聴いて

　TBSラジオで放送されている『発信型ニュース・プロジェクト荻上チキ・Session』という番組がある。自分はYouTubeで公開されているものをたまに聴くのだけれど、令和8年7月24日に公開された『【特集】やまゆり園事件から10年～荻上チキの取材報告』を聴いて、思う所があったので少し書いてみる。

　まず、自分は社会福祉法人の職員で、今回テーマとして取り上げられている津久井やまゆり園と同じ『施設入所支援』という障害福祉サービスを提供している事業所の内情をある程度知っている立場にある。だから一般の視聴者よりも厳しい事を書かざるを得ない。荻上氏や番組スタッフの方には申し訳ないけれど。

　まず、これは『取材』じゃない。

　やまゆり園を訪ねました。職員から話を聞きました。園内行事を見学しました。事件から何が変わったのか、今どんな事に取り組んでいるのか聞きました。それについて番組内で感想を述べました。

　だから？

　津久井やまゆり園で植松聖が殺傷事件（相模原障害者施設殺傷事件）を起こしてから、特集のタイトルにもある通り10年になる。でも一般の人々がその10年のあいだ、障がい者福祉のあり方についてどれだけ真剣に考えてくれたのかといえば、大きな疑問がある。簡単に言えば他人事。自分の様に福祉を仕事にしているか、自分自身が障がい者か、家族が障がい者でもなければ、世間一般の人々にとって障がい者福祉なんてまったく関係ない問題であって、どれだけ放置しておこうが関係ないし関心もない。困りもしない。

　そういう対象について取材に行く上で、事前取材も何もなく「行ってお話を伺って来ました」レベルの内容を放送する事を『取材』とは言わない。

　事前取材をしっかりすれば（というか少し関心を持ってネットで検索すれば）津久井やまゆり園を運営する『社会福祉法人かながわ共同会』が事件以降も度々虐待事件を起こしている事くらいすぐに調...

荻上チキsession『特集・やまゆり園事件から10年～荻上チキの取材報告』を聴いて

2026/7/25に公開

ちゃんと孤独である為に・上遠野浩平『ブギーポップ・クルシファイリミットグレイの妖精逆説』

　自分は、「上遠野浩平は常に『今』を描く作家だ」と勝手に思っている。本人にそのつもりがあるかどうかは確かめようがないけれど。

　小説というのは、作中世界が現代だろうと、遠い過去や未来、あるいは異世界の話であろうと、作者が今を生きている限りは刊行当時の『今』をある程度反映していると言える。作者が感じている『今』は、どんな小説であれ作品に一定の影響を及ぼす。何もない所から物語は生まれて来ない。どんな小説にも作者という『物語る主体』がいる。生成AIが吐き出したものでなければ。

　ただ自分が「上遠野浩平は常に『今』を描く作家だ」という時、そのスポットライトがあてられた『今』は一般的な意味よりももう少し狭く、深く、鋭い。

　上遠野浩平が『今』を描くというのは、もちろん代表作である『ブギーポップ』シリーズの舞台が現代だからというだけの話ではない。というか、ブギーポップの作中世界における『現在』とは、1998年に第一作目の『ブギーポップは笑わない』が刊行された当時の『現在』なのであって、2026年6月に本作『ブギーポップ・クルシファイリミットグレイの妖精逆説』が刊行された28年後の今現在ではない。作中世界は30年近く前の『過去を写し取った現在』のまま固定されている。それは例えばスマートフォンやSNS、生成AIといったものが普及していない、という様な分かりやすい違いだけではない。作中では、かつて予備校という場所が持っていた、「異なる学校に通っている、様々な価値観や属性を持った生徒たちの接点」という役割や、「学校ではない。かといってプライベートな場所でもない」という独特の空気が描かれているけれど、現在の予備校にも同じ空気はあるのだろうか。そもそも予備校の数も、予備校に通う学生の数も減っている中で、どれだけの読者に、特に若い読者にこの機微が伝わっているだろうか。

　30年近くの時を隔てた『過去を写し...

ちゃんと孤独である為に・上遠野浩平『ブギーポップ・クルシファイリミットグレイの妖精逆説』

2026/6/23に公開

2026衆院選『恥知らずな国に暮らして』

　自分が住んでいる地域にも参政党の候補者が立候補した。

　2026衆院選。まあ高市総理が解散総選挙に踏み切った理由についてとか、唐突に誕生した中道改革連合とか、色々言われている事はある。でも自分にとっての関心は、一部で報じられている『参政党が議席を増やす』という見込みについてだ。

　参政党のHPを見ると、『僕らは日本をあきらめない！』というスローガンがトップに書いてある。妙に懐かしいフレーズだと思う。というのも、『日本を、あきらめない。』というスローガンを使ったのは、岡田代表時代の民主党だった。2005年（平成17年）の第44回衆議院議員総選挙。小泉内閣が郵政民営化の是非を争点にし、後に『郵政選挙』と言われる事になる選挙。（そしてこの時、岡田民主党は64議席減という大敗を喫した）

　それから20年が経った。あの時民主党が諦めたくなかった日本と、今、参政党が諦めたくない日本は、きっと全く違う姿をしている。

　参政党のHPには『3つの重点政策』が掲げられているけれど、そのひとつが『国のまもり　日本の舵取りに外国勢力が関与できない体制づくり』だ。そしてその中には『移民受け入れより、国民の就労と所得上昇を促進!』と書かれている。

　日本で暮らす外国人とのトラブルを抱えている人は、まあいるんだろうと思う。同じ日本人同士だって近隣トラブルは割とあるのに、文化や風習が違う人々と、同じ地域で共生しようとすれば、それは当然何かしら揉める。自分はそういう個人間のトラブルを訴える声を無視するべきではないと思っている。本当に。ただ一方で、大雑把に「外国人は日本から出て行け！」と声を張り上げる権利が自分達にあるんだろうかとも思う。それは恥知らずな言葉なんじゃないか。

　昔話をする。昔話と言ってもせいぜい10年前の話だ。

　少しだけぼかして書く。当時、自分はとある製造業の会社で働いていた。日本国内に無数にある、大手...

2026衆院選『恥知らずな国に暮らして』

2026/2/1に公開

ゲームのコラムを真剣に書くという事『ドラゴンクエストⅢ（HD-2Dリマスター版）』をプレイして

　自分がこれから書く話の前提として、IGN Japanという、ゲームレビューやコラムが掲載されているサイトの中の、とある記事の炎上騒動がある。その炎上してしまった記事とは、以下のものだ。

【コラム】HD-2D版「ドラクエI＆II」で感じた「メタル狩り」というゲームデザインの風化　もう、はぐれメタルではドキドキしない

　ライターの渡邉卓也氏が書いたこのコラムがなぜ炎上してしまったのかと言えば、記事中の以下の発言が問題視されたためだ。

『HD-2Dリメイクに存在するのは淡々としたメタル狩り。プレイヤーにとっては動画でも見ながらやる面倒な作業になってしまう』

『実際、筆者はこのメタル狩りが面倒で投げ出しそうになった。しかし、メタル系モンスターが逃げなくなるMODがあったのでなんとかクリアできた』

　要するに「面倒でつまらない（と渡邉氏が感じる）レベル上げを簡単に効率よく終わらせる事ができるMOD（非公式の改造プログラム）を導入する事で、何とか飽きる前にゲームをクリアできた（それくらいドラクエのレベル上げは作業的でつまらないよ）」という内容を、ゲームライターとして記事化してしまった訳で、それに対して『そもそもゲームにMODを入れる事の是非』や『ゲームレビュー（実際にはコラム）を執筆するにあたって、内容をMODで改変したものをベースにして良いのか』という批判が噴出した形だ。

　自分は炎上騒動でこのコラムを知ったので、多少の先入観を持って記事を読んだのだけれど、正直炎上した内容のくだらなさよりも「この程度でコラムを名乗って記事化できるなら自分にも書けるわ」と思ってしまったので今これを書いている－－とか正直に書くと荒れるかもしれないが、こんな所で嘘をついても仕方ないので続ける。

＜炎上したコラムの問題点はMODの利用ではなく、その『浅さ』にある＞

　まず、自分は渡邉氏のコラムは『浅い』と思う。

　MODの...

ゲームのコラムを真剣に書くという事『ドラゴンクエストⅢ（HD-2Dリマスター版）』をプレイして

2025/11/30に公開

　その傷に、消えない意味をあらしめよ・江波光則『レドゥンハート』

　※商業出版されている作品ではないので、最初に作品のURLを貼っておきます。（注・R18）

　【R18】江波光則『レドゥンハート』

　物語の性質として、全く同じではないのだろうけれど、自分はなぜか本作を読んで映画『トゥルーマン・ショー』の事を思い出したりしていた。あの映画は、特別映画好きだとか詳しいだとかいう訳でもない自分の様な人間でも、一度観たら忘れる事はないだろうと思える、そんな映画だ。

　主人公のトゥルーマン・バーバンクを演じるのはジム・キャリーで、『マスク』の印象が強い人なんかは「あー、あの顔芸が凄い俳優さんね」「コメディアンの方だよね」という感じだとは思う。実際に彼の芸は凄くて印象に残る。でも自分は『トゥルーマン・ショー』の、作られた世界の外側に出て行こうとする時の彼の何とも言えない表情が好きだ。

　あの映画について繰り返し説明する事はしないけれど、映画がそうだった様に、自分がこうだ、と信じている世界の形が崩れて行くのは、夢から覚める様な出来事だ。でも夢から覚めた先に待っている現実が良いものだとも限らない。自分が現実として生きて来た場所がひび割れ、壊れてしまった時に、自分が正気でいられる保証もない。両親や友人や同僚だと思っていた人々が全て演者で、自分だけがそれを知らなくて、本物だと思っていた人生は誰かに仕組まれたもので、誰かにとっての娯楽だった。そういう『現実の底が抜ける』様な、『世界が壊れる』様な体験の後に、自分自身という柱を、どうやって立て直す事ができるか。

　そうした物語を描く時に、『暴力』や『復讐』を排除しなければ、きっと本作『レドゥンハート』の様な物語になる。そんな気がする。

　14歳の少年が、壊れた自分の世界に向き合う時に『暴力』を軸にするというのは、本人にもその気は無かったんだろうという点を含めても、嫌なリアルさがある。暴力の撃発が先に来て、「ああ、自分はこう...

　その傷に、消えない意味をあらしめよ・江波光則『レドゥンハート』

2025/7/21に公開

その手に希望という名の傘を・上遠野浩平『ブギーポップ・ナイトメア　悪夢と踊るな子供たち』

　誰もが可能性や未来という名の『火』を胸に灯している。でもその一方で誰もが等しく『雨』に打たれ、少しずつその熱を失い－－やがて燃え尽きて行く。

　そうした世界を描いてみせる人が、「傘を差さずに雨に濡れながら歩く」という行為に自己陶酔的な意味を見出していた過去を持つというのは、何というかとても納得感がある。それは「変わった人だな」という理解ではなくむしろ逆で、その誰もが一度は通ったことがあるだろうありふれた自己陶酔を、ありふれた体験のままで終わらせずに作品に昇華してしまう姿勢が、その視座が、この作品の作者としてとても「らしい」ことの様に思えるからだ。

　誰もが同じ現実世界を生き、誰もが同じ様に傘を持たず雨に打たれた経験を持つ。その個々人の体験は共通していても、その先に違った色の『世界』を見る人がいること。それは作中で特殊な能力、異能を持った登場人物たちが見ているだろう『世界』の姿を垣間見る様でもある。そしてその特殊な能力や特別な視座が、優れた能力や才能、ギフトの様なものとして他者から評価される一方、能力者本人にとっては、この世界が決して生きやすい場所ではなく、自分が持つ能力もその『生き苦しさ』を取り除く役には立たず、むしろ痛みであったり、その身が縛られる様な不自由や重荷、あるいは枷として機能してしまうという本作での描かれ方にも繋がっている。そう、傘を差さず雨に濡れながら歩く感性を持った人にとって、現実が棘となってしまうことがある様に。

　特殊な能力を持った人が、その能力によって、またその能力を開花させたことによって評価され、報われ、自身の居場所を得る。そんな物語が好まれる一方で、本作では未来視の能力者がいれば、その人は他者が知り得ない未来を覗き見てしまうことによって、未来をそのまま受け入れるのか、干渉するのか、干渉するならばどこまでなら許されるのか判断を迫られ、その自身の判断の結果...

その手に希望という名の傘を・上遠野浩平『ブギーポップ・ナイトメア　悪夢と踊るな子供たち』

2025/7/12に公開

脆く、正しくないわたしのやわらかさを・久永実木彦『わたしたちの怪獣』

　『わたしたちの怪獣』なんだよね。

　『わたしの怪獣』じゃないし、『あなたの怪獣』でも『あなたたちの怪獣』でもない、『わたしたちの怪獣』

　その『わたしたち』には、一体どこまでが含まれるのだろう。読者である自分も、その『わたしたち』に含まれているんじゃないか。表題作を読みながら、そんな事を考える。

　最初はこの短編集の表題作である『わたしたちの怪獣』について書こうと思っていたのだけれど、全て読み終えた後で考え直した。個々の作品について細かく述べるとか、個別の感想を書くというやり方じゃなく、何となく、この短編集を一冊読み終えたところで自分が抱いた印象というか、匂いというか、空気みたいなものについて書きたいと思ったから。

　じゃあその『匂い』や『空気』って何なのかというと、それは『人間の不完全さというものを、極端な否定も肯定もせずに、そっと優しくすくい取って目の前に差し出してくれている様なやわらかさ』なんじゃないかと思う。そしてそういう、曖昧なものを曖昧なままで、決め切れないものを決め切らないままで、棚上げや投げ出しや諦めではなく、見守りに近い保留の状態でそっとすくい取る様に、言葉を選んで物語にするのは、きっととても難しい事だ。その難しさに正面から向き合う時、この短編集に収められている様な物語が生まれる。やわらかい、物語が。

　逆に今、SNSにあふれている様な言葉は、どうしても硬くて早い。

　SNSで誰かが何かを言う。それに対して他の誰かが、否定なり肯定なりの言葉をさっと被せる。それも元の発言に対して、若干食い気味に。

　これは正しい。こんなのはおかしい。美しい。醜い。共感できる。理解できない。真実だ。嘘だ。事実だ。根拠がない。ファクトだ。フェイクだ。

　そういう受け手の反応が、直接、それもすぐさま返ってくる。そうやって即座に反応を返す事が偉い様な、凄い事の様な空気がSNSにはある。どれだけ早...

脆く、正しくないわたしのやわらかさを・久永実木彦『わたしたちの怪獣』

2025/6/23に公開

殻の向こう側にいる、貴方へ・石川博品『魂たち』

　『ボクは再生数、ボクは死』のスピンオフ短編集、と銘打たれているけれど、別に本作単品で読んでも何ら問題無い様に思う。前提として理解しておかなければならないのは、本作では現実よりも進んだVR技術が普及していて、多くの人が仮想世界にアバターを置いて、現実と仮想空間を行き来しながら暮らしているという事だけ。

　本編である　『ボクは再生数、ボクは死』が刊行されてから5年経って、それでもまだ現実は作中の様に大規模なVR世界を実現してはいない。『メタバース』や『VRChat』なんかが話題になったりもしたけれどね。その代わりにコロナ禍を経て、企業の研修や面接なんかで当たり前に『Zoom』が使われる様にはなったし、日進月歩のAI技術から『AI面接官』なんていうものが生まれたりもした。AI面接官は「人間の面接官の様に、求職者の第一印象などの先入観にとらわれない」とか「面接官の人手不足や面接にかけられる時間の制約を受けない」などといったメリットがあるとされている。また企業以外の個人利用の範囲でも「AIに日常的な話し相手や愚痴聞き役になってもらう」なんて事までが普通になりつつある今、「人間の魂に紐づいたアバターが暮らす仮想世界」が実現するのが先か、「画面の向こうから人に語りかけてくるAI」が受け入れられるのが先か、みたいな話が現実味を帯び始めている気がする。

　実際、『X』上で人間の質問に答えるAIチャットボットの『Grok』は急速に普及していて、既に多数のユーザーを抱えていたSNSに追加機能としてAIをぶち込めばそりゃあっという間に普及するよな、と思う反面、人がコミュニケーションを求める時に、相手の中に生身を持った生きている人間の『魂』がなくても別に構わないという所まであっさり進んで行ってしまった事に対する居心地の悪さや怖さみたいなものを感じたりもする。少なくとも、自分は。

　既にAIは絵を描き作曲...

殻の向こう側にいる、貴方へ・石川博品『魂たち』

2025/6/8に公開

ジークアクスを見たら、『考察』って何だかなぁと思った話

　『機動戦士Gundam GQuuuuuuX』（以下ジークアクス）をやっと観た。今の時点では第７話『マチュのリベリオン』までが地上波放送されてて、自分はそれに追い付いたところ。

　昔の、若くて元気な頃の自分だったら毎回ちゃんと観て各話感想を書いたりしたのかもしれないけど、今はそんな余力がないのがちょっと残念。

　でも、思う事がある。個人的に言いたい事もある。全部書いたらきりがないからちょこっとだけ書くんだけど、『考察』をやってる人たちの一部って、何かすごい『窮屈』な事をやってるなぁって思う。

　端的に言うと個人の『感想』や『二次創作』は自由だけど、それを『考察』にした途端に『当たり外れ』のある話になっちゃうんだよね。それって窮屈な話じゃないですか。でも妙に流行ってるし需要もある気がしてる。YouTubeなんかには、わざわざその考察を動画にして上げてる人までいる。これって何だろね。

　自分はちょっとメンタルの浮き沈みがあってジークアクスをリアタイで追いかける事ができなかったせいで、SNSに流れてくるみんなの『感想』や『考察』や『ネタバレ』を副流煙的に浴びてから本編を観てるんだけど、そうすると「あれ？　事前に聞いてた内容と噛み合わなくない？」とか「こんな事本編で明示されてたっけ？」とか「こんな話だったっけ？」みたいな事が多発する。

　自分が疲れてて、物語の受け手、読み手としての能力が落ちてるっていうのはもちろんあるんだけど、そんな個人的な見落としの範囲を、最近の『考察』の広がりはちょっと超えてる気がしてる。

　で、それが「ああ、こんな深い読み方ができたんだ」「こんな視点があったんだ」みたいに『作品の楽しみ方が増す』方向に広がってるなら良いんだけど、まあ昨今のSNSの構造的に、それはそれはネガティブな方向にだって広まるし、そっちが悪目立ちするよねっていう問題があるわけだ。

　そんな事言ってない...

ジークアクスを見たら、『考察』って何だかなぁと思った話

2025/5/25に公開

『世界で一番』になれない僕らのために

実写『白雪姫』レビュー古のジェンダー観を象徴する物語は、現代の映画となり得たか | NiEW（ニュー）

niewmedia.com

　この元記事を読んでの違和感を言葉にしたくて書いてみた。

　『「女の子は美しく従順であれば、地位と金のある男性に愛されて結婚し、幸福になれる」という、家父長制的な価値観を前提とした原則に基づいた展開』

　『白雪姫』って、そんな話でしたっけ？

　元記事を読んだ自分が感じたのは、そんな違和感だった。

　物語には色々な読み方がある。本来「これが正解」と言い切れるものでもない。

　読者の数だけ読み方に幅がある事。様々な角度から見て、楽しんだり感銘を受けたりできる事。それが物語に触れるという事だと、自分は思う。

　だからこれから自分が書く事も、何か専門的な知見や研究を元にした「ちゃんとした」文章という訳では無い。単なる『昔そこそこ読書や映画が好きだった中年男性の感想』の域を出ない。でも何となく、自分はこの記事に書かれた『プリンセスの基本原則』という、ジェンダー論に基づく白雪姫の定義のしかたには違和感を覚える。

　もっとも、自分は今回の『実写版（リイマジニング版）白雪姫』を観てもいないし、原作版として扱われているディズニーアニメ版にも特に思い入れはないし、その更に原作のグリム童話版に特別詳しいかというとそんな事もない。それでも、『「女の子は美しく従順であれば、地位と金のある男性に愛されて結婚し、幸福になれる」という、家父長制的な価値観を前提とした原則に基づいた展開』を踏むのが原作の白雪姫の物語だ、という見解には違和感がある。白雪姫という物語の本質は、家父長制がどうこう、という場所にはない気がしてしまう。

　もっと言えば、自分は白雪姫その人に、物語の主人公としての『意思』をあまり感じない。それは『主体性』と言い換えてもいい。自分にとっては、白雪姫も、彼女を見初める王子も、王妃...

『世界で一番』になれない僕らのために

2025/4/7に公開

ネットリンチは気持ち良い。だからやめろ。

　何か時々、人間の『雑さ』が許せない。

　まあ、『赤いきつね』のネット広告の件ですよ。正直、まだやってんのかと思う。あのアニメCMを企画した会社と制作した会社からプレスリリースが出るまでになっちゃったけど。

　自分が言いたい事はシンプルで、『批評はいい。批判も仕方ない。個人攻撃はやめろ』なんだけど、これが守れてる人がほぼいない。

　「自分は守ってるよ。節度ある批判をしてるよ」っていう人もいると思う。でもちょっと後ろを振り返ってみて欲しい。『あれ生成AIで作っただろ』って根拠のないデマを拡散して暴れてる人がいるから。自分はあのアニメを作ったクリエイターが誰か知らないけど、そのクリエイターの個人アカウントにまで突撃して誹謗中傷してる人がいると聞くと、さもありなんと思ってしまう。

　『生成AIを使ってるだろ』っていう言葉は、「自分は不自然なAI作画を見抜ける」っていう自信から来てると思うんだけど、人間だって作画ミスをする以上、もう単に「自分が気に入らねぇ」っていう、単なる個人の感情にそれっぽい正当性を与える言葉以上の意味はない。生成AIが嫌われてる事を利用して、その嫌悪感をなすり付ける事で対象の表現の価値を毀損するための道具でしかない。

　もっと簡単に言えば、『お前は在日』っていう根拠ない決め付けと変わらない。

　いわゆる『在日認定』のくだらなさと根拠のなさについては再度説明しない。

　ただ、在日認定のくだらなさを知ってるはずの人々から『生成AI認定』が出て来る事のくだらなさは自覚しとけ、と思う。やってる事同じだから。

　企画会社と制作会社から出たプレスリリースも、「『生成AIを使用している』というのは根拠のないデマだから止めて欲しい。クリエイターへの個人攻撃、人格否定も止めて欲しい。名誉毀損になりますよ」っていう、至って当然の事しか書いていない。あれを見た女性（男性）が『気持ち悪い』っていう感...

ネットリンチは気持ち良い。だからやめろ。

2025/2/22に公開

ジオンを想いながら『15の夜』を聴くとき

　何かSNSで『機動戦士ガンダムでジオンを支持してた奴おかしくね？』『デラーズ・フリートも星の屑作戦とか言って、ただのテロリストじゃん』的な書き込みを見た。そうだね。まあ伝わんないよね、と思う。だから機動戦士ガンダムシリーズと、ほぼ同い年おじさんである自分は、ちょっとだけその『伝わらなさ』の理由を書いておくべきなんじゃないかと思った。

　今、奇しくも『機動戦士Gundam GQuuuuuuX』（ジークアクス）が公開された事で機動戦士ガンダムと一年戦争が再注目されているけれど、多分、ジークアクスを100回観ても、ジオンが何でコロニー落としや一年戦争なんてものを始めたのかはぼんやりとしか伝わらないんじゃないかと思う。もちろん、ジークアクスのメインはこれから始まるマチュ達の新しい物語にあって、『Beginning』部分はとても贅沢なオマケみたいなものだから、それはそれでいいし、おじさんもその方が嬉しい。でも、もしかしたら、これからさかのぼって『機動戦士ガンダム』を見るよっていう人がいるかもしれないから、このジオン側の動機の『伝わらなさ』について、自分なりに補助線を引いておきたかった。

　じゃあこの『伝わらなさ』って何だろうと思うと、それはやっぱり『今の若い人、尾崎豊の歌がもう分かんない問題』に行き着くんじゃないかと自分は思う。『卒業』とか『１５の夜』とかさ。聴いた事ないっていう人はちょっとYouTubeやSpotifyなんかで聴いてみてよ。

　本当の機動戦士ガンダム直撃世代は、自分よりもう少し年上の、今50代くらいの方々なんだろうけど、尾崎豊もまあ似た様な感じで、当時の熱狂はそれはもう凄いものがあった。でも今じゃ若い人が『１５の夜』を聴いても「『盗んだバイクで走り出す』って何だよ。バイク盗んでんじゃねーよ。盗まれた人かわいそうだろ」みたいなリアクションが帰ってくるのが普通になっちゃった...

ジオンを想いながら『15の夜』を聴くとき

2025/2/16に公開