社交界、ハイファッションを描いたジェームズ・ティソ展。

Paris 2020.05.12

画家のJames Tissot(ジェームズ・ティソ/1836~1902年)。ティソットとは発音しないものの、彼の名を文字で見ると英国人かと思ってしまう。本名はジャック=ジョゼフ・ティソで生粋のフランス人である。絵を描き始めた初期にはジャック=ジョゼフでサインをしていたが、イギリス贔屓の彼には英国的に名乗る方がピンとくるものがあり、画家名をこう決めたのである。

オルセー美術館で3月24日から始まる予定だった『ジェームズ・ティソ あいまいなモダニティ』展は外出制限措置に伴い開催が延期された。会期は7月19日まで。小規模な美術館は5月11日から再び扉を開けるが、オルセー美術館はいつになるか。滅多にない彼の回顧展。19世紀後半の装いと暮らしのエレガンスを描いた画家の作品を大勢が鑑賞できぬままで終わってしまうとしたら、それはとても残念だ。ほかの展覧会のように会期の延長は期待できるのだろうか……。

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ジェームズ・ティソの代表作から、『The Gallery of HMS Calcutta (Portsmouth)』(1876年頃)
Royaume-Uni, Londres, Tate Collection Photo © Tate, Londres, Dist. RMN-Grand Palais / Tate Photography

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額の中から衣擦れが聞こえてくる。

19世紀のハイソサエティをテーマに装いも背景も細部まできっちりと描きこんだ彼の作品を眺めると、当時の暮らしぶりはもちろん、美しい布をふんだんに使った当時のモードを堪能できる。ナント市で高級毛織り物を扱う店を営む両親のもとに生まれ、裕福な家庭に育った彼。画家アングルの弟子だったルイ・ラモットについて、19~20歳の時にパリのボザール校で学ぶ。1864年のサロンに出品した2作品によって、彼は名声を得る。そのうちの1作は現在オルセー美術館が所蔵する、赤いボレロが印象的な『L.L.嬢の肖像』だ。

ジャポニズムにいち早く興味を示した画家のひとりで、1864年の作品の中には着物を羽織った裸婦を描いた『浴室のラ・ジャポネーズ』がある。自宅には日本の版画や布地などが多数飾られたそうだ。『日本の品々を眺める娘たち』(1869年)は彼の自宅で描かれたものだろうか。ティソの肖像をエドガー・ドガが描いているようにふたりは親しい関係にあった。ドガ、それに印象派の画家たちと交友があり、ティソ自身も印象派風の作品も手がけているが、人物への興味が強い彼は被写体を抽象化することができなかったという。対象をしっかりと描く彼による肖像画は当時の社交界の人々を魅了し、彼は憧れの貴族社会へと招き入れられることになる。ハイソサエティの肖像画家としての彼の名声はパリから、ロンドン、そしてアメリカにも伝わるほどだった。

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『ミラモン公爵夫妻と子供たち』(1865年)は彼が手がけた貴族のファミリーポートレートの中でもよく知られた作品。一家4名の上質な装いが忠実に再現されている。© Musée d'Orsay, dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt

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愛に生きる。

1871年、34歳の時にイギリスに引っ越す。過去に雑誌「ヴァニティ・フェア」の仕事もし、またロンドン万博にも参加していたので他国とはいえ無名画家ではない。テムズ川、海浜リゾート地に惹かれ、ロンドン滞在前半にはヴィクトリア朝の余暇や社会が題材の作品を多く残している。これらの作品は批判もかなり集めたものの、よく売れたそうだ。

1876年にアイルランド出身の女性キャスリーン・ニュートンと出会った彼は、恋に落ちる。敬虔なカトリックの家庭に生まれ育った彼と、離婚経験者で子持ちの彼女。結婚は能わず、ふたりは外界との交際を絶ち、ゲストを迎えることもなくひっそりと暮らすことに。とはいえ贅沢好みの彼である。ロンドンに所有したのは、パリのモンソー公園を模した庭つきの豪奢な家。その邸宅内、あるいは庭で、彼のおおいなるインスピレーション源だったミューズのキャスリーンをモデルに作品を制作していた。

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ロンドン時代の作品から。ジェームズ・ティソ作『Jour Saint (Holyday)』(1876年頃)。背景の人々もきっちり描かれ、まるで被写界深度の深い写真のよう。Royaume-Uni, Londres, Tate Collection Photo © Tate, Londres, Dist. RMN-Grand Palais / Tate Photography

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パリの女性シリーズ。

1882年、彼女が結核で亡くなるや、その翌週彼はフランスに戻る。ちなみに彼のロンドンの家は、友人で画家のローレンス・アルマ=タデマが購入した(彼同様ヴィクトリア朝時代の画家であるフレデリック・レイトンの自宅のようには一般公開されていないのが惜しい!)。ティソがフランス帰国後に成功を収めるのは1885年に発表した『La Femme à Paris(パリの女性)』シリーズ。当時のパリジェンヌのモダンな美しさ、蠱惑(こわく)を描き込んだ15作品で構成されている。

またロンドン時代から始めた七宝焼きを帰国後も続け、植木用ポット、ティーポット、花瓶などを制作。収集していた日本や中国の品、そして1860~70年フランスに吹き荒れたジャポニスムの時代にクリストフルのようなメゾンが製作した品々にインスパイアされていたそうだ。いっぽう、キャスリーンの死をきっかけに彼の興味は死、精神界、霊媒、神秘学などへと向かい、また信仰心の篤い彼はキリストを主題にした作品を晩年多数手がけた。

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1883〜85年の『La Femme à Paris』より、『Ces Dames des chars』。
Etat-Unis, Providence, Rhode Island School of Design Photo © Courtesy of the RISD Museum, Providence, RI

『James Tissot(1836-1902)、L’ambigu moderne』展
会期:6月23日〜9月13日
Musée d’Orsay
1, rue de la Légion d’Honneurs
75007 Paris
www.musee-orsay.fr

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réalisation : MARIKO OMURA

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フェラガモの創造の地、フィレンツェを訪ねて。

Fashion 2026.01.20

2027年、フェラガモは創業100周年の節目を迎える。歴史ある宮殿を拠点に、フィレンツェの文化と歩んできた軌跡を辿るべく、創業の地である古都を訪ねた。

FABBRICA
熟練の職人たちによって受け継がれる手仕事

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1. ファクトリー内の随所に象徴的な木型が並ぶ。 2. 職人によって仕上げられたアイコンシューズ「ヴァラ」 3.白衣を着た職人たち。木型のもとになる木片は3年ほど乾燥させてから用いられる。木型は機械で削られた後、手作業で仕上げる。 4. ソールに革を巻きつけ、鋲留めする作業。最新機器が導入されているが、工程の大半はいまも細やかな手作業に委ねられる。「Ferragamo Factory」Via Giuseppe Mercalli, 205, 50019 Osmannoro FI

フィレンツェ郊外、車を30分ほど走らせるとその広大な敷地が姿を現す。フェラガモのファクトリー、マノヴィアだ。その名前は「マノ(手)」と「ヴィア(道)」というふたつの言葉を組み合わせた造語。職人の手仕事への深い敬意が、この名称に込められている。1967年に設立されたマノヴィアは2020年の大規模な改装を経て、現代的な生産拠点へと生まれ変わった。しかし、そこに流れる精神は現在も変わらない。フェラガモが大切にしてきたクラフトマンシップだ。

内部に足を踏み入れると、工程ごとに区分けされたレーンが機能的に配置され、職人同士がスムーズに連携できるよう設計されている。レーザー裁断や3Dスキャンといった最先端のテクノロジーが導入される一方で、要所要所で熟練の職人による繊細な手仕事が欠かせない。たとえば、サンプルとなる木型は、職人の手で丁寧に削り出される。その後、3Dスキャンでプラスチック製の量産用木型へと変換されるが、最終的な微調整と仕上げはやはり人の手の感覚に委ねられる。マノヴィアでは、実際に店頭に並ぶ商品の製造にとどまらず、新商品のリサーチやプロトタイプの制作、さらにはプレシャススキンを用いたメイド・トゥ・オーダーまでが行われている。伝統技法と現代技術が自然に融合する、フェラガモのものづくりの中枢である。

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クロコダイルなどプレシャススキンのシューズが熟練職人の手作業で作られる。

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ARCHIVIO
過去から未来へ、創造が蓄積される場所

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1. 実用化されたばかりのナイロンをアッパーに用い、アメリカファッションの最高賞、ニーマン・マーカス賞を受賞した「インビジブル・サンダル」のオリジナルも保管されている。 2. 地元の学生たちの課外授業にも開放しているというホールには、「ヴァラ」のデザインを考案した創業者サルヴァトーレの長女フィアンマ・フェラガモのポートレートが飾られている。 3. 温度や湿度も完璧に管理されたアーカイブルーム。 4. 世界中の女性の足に対応できるよう考えられた幅と長さのバリエーション。

ファクトリーから階段を上ると、フェラガモの創造の背景を支える膨大な資料が保管されたライブラリーへと続く。創業期のデザイン画や素材見本、技術書などが体系的に整理され、その奥には厳重に管理されたアーカイブルームが設けられている。そこに収められているのは、創業から現在にいたるまでのフェラガモの歴史だ。1万5000足以上のシューズ、1000点を超えるウエア、そして1万点以上の写真や文書。ブランドの創造の軌跡が静かに息づいている。現クリエイティブ・ディレクターのマクシミリアン・デイヴィスもコレクション制作の際にはこのアーカイブを訪れ、過去の名作や素材の使い方から着想を得るという。ユニークな素材選びや構築的なシルエットの背景には、こうした豊かなメゾンの蓄積がある。創業者サルヴァトーレ・フェラガモの精神、そしてブランドの歴史への深い敬意。フィレンツェという街とその文化を愛しながら、時代に即した新しいものづくりへと挑み続ける姿勢は、このマノヴィアから脈々と受け継がれている。

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1万5000足以上ものアーカイブが保管されているという。

フィレンツェの玄関口、サンタ・マリア・ノヴェッラ駅から徒歩10分ほどの場所にもうひとつ、フェラガモの象徴的な拠点がある。1289年に建てられたパラッツォ・スピーニ・フェローニだ。フェラガモはこの歴史的宮殿を一棟まるごと所有し、1階にはブティック、地下1階にはミュージアム、2階から上階には会議用ホールなどを設けて本社機能を担わせている。

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MUSEO PALAZZO
歴史の宮殿に刻まれた、フェラガモの原点

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1. 13世紀のゴシック建築の宮殿は文化遺産でもある。 2. 3. パラッツォ・スピーニ・フェローニの館内は、華やかな天井フレスコ画や彫刻作品で彩られたバロック様式。随所に靴や木型が並ぶ。 

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4. 現在開催中の企画展『Salvatore Ferragamo 1898 -1960』ではマリリン・モンロー、グレース・ケリー、ソフィア・ローレンなど、ハリウッド女優のために作られた靴を展示。エキシビションは4月6日まで開催予定。 5. デザイナー、創業者、経営者。展示を通してサルヴァトーレ・フェラガモのさまざまな顔がわかる。 6. 人体解剖学を学んでいたサルヴァトーレが残した資料やデザイン画も。 7. 1938年、ジュディ・ガーランドのために作られた「レインボー サンダル」など象徴的な靴も展示。「Ferragamo Museo」Piazza di Santa Trinita, 5R, 50123 Firenze FI

歴史的建造物に本社を構える、フェラガモの本拠地。

1938年、創業者サルヴァトーレ・フェラガモが接客と製造の場として宮殿の一部を借りたことが、この建物との関係の始まりだった。やがて全館を購入し、現在まで本店兼本社として使い続けている。館内の基本構造はいまもほとんど変わらず、奥にはチャペルが残り、ジャン・ロレンツォ・ベルニーニらイタリアを代表する芸術家の作品も飾られている。通常は非公開だが、顧客向けの特別ツアーなどでその一端を垣間見ることができる。

地下1階に広がるフェラガモ・ミュージアムでは、ファッションやアートを軸にした企画展が定期的に開催され、一般公開されている。現在は、創業者サルヴァトーレ・フェラガモの生涯に焦点を当てた特別展『Salvatore Ferragamo 1898-1960』が行われており、写真やアーカイブ、製作資料を通して、その軌跡を多角的に辿ることができる。

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マリリン・モンロー、リタ・ヘイワースなど、顧客である女優たちの木型も展示されている。

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CANTINA
トスカーナ、もうひとつの物語

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中世の面影を残すイル・ボッロ村の敷地面積は1300ヘクタールでワイナリーやホテル、レストランなどが点在。 

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化学飼料などは不使用、栽培はビオロジック農法(一部ビオディナミ)にこだわり、ブドウ本来の力を引き出す。イル・ボッロのワインはすべてオーガニックの認証を受け、EU で最も有名な有機認証ユーロリーフやイタリアの有機生産の管理・認証機関スオーロ・エ・サルーテの認証も取得。

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壮観の地下貯蔵庫。

トスカーナの豊かな自然、歴史、そして文化に育まれて。

そしてもうひとつ、ファミリーとトスカーナの深い結びつきを象徴する場所がある。フィレンツェから南に車で約40分、キャンティ・クラシコ地区に近いヴァルダルノ・ディ・ソープラに位置し、アレッツォ近郊の丘陵地に広がるワイナリーリゾート「イル・ボッロ」だ。中世に築かれたこの小さな村を丸ごと買い取り、フェラガモは長い年月をかけて修復・再生したという。かつては廃村同然だった集落は、歴史的建築を生かしたスイートやヴィラ、レストラン、ワイナリーを備えるラグジュアリーカルチャーとなじみが深い人々から愛される滞在型リゾートへと生まれ変わった。

敷地内では、トスカーナの豊かな土壌と伝統に根ざしたワイン造りが行われ、オリーブオイルや農産物も生産されている。土地の記憶を尊重しながら、新たな価値を丁寧に積み重ねていく姿勢は、ものづくりに向き合うフェラガモの哲学と美しく重なり合う。

敷地内には、"ファーム・トゥ・テーブル"をコンセプトに、無農薬野菜を提供するレストランも。「Il Borro」 Via dell'Oreno, 1, 52024 San Giustino Valdarno AR

問い合わせ先:
フェラガモ・ジャパン
0120-202-170(フリーダイヤル)
https://www.ferragamo.com/

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photography: Tomoyuki Tsuruta

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